ETRE VISIBLE POUR VIVRE
Les salons d’art contemporain sont peut-être les derniers espaces pour les artistes qui souhaitent avoir un peu de visibilité. (Manque de galeries ou de lieux alternatifs).
ARTISTE ?
« Il faut prendre en compte, aujourd’hui, la multitude d’« artistes » sur le marché. Tout est art et tout le monde est artiste. Nombre de retraités ont découvert ou redécouvert qu’ils avaient du talent ; ils ont aussi les moyens et s’infiltrent dans tous les lieux
d’exposition. Prétendre pour eux que de leur art dépend leur intégrité matérielle et le sens de leur existence serait exagéré. »
L’artiste est celui qui est rémunéré pour sa discipline artistique ; catégorie socioprofessionnelle répertoriée par l’Insee sous l’étiquette des métiers artistiques. Sont comptabilisées les personnes dont l’activité artistique est la principale source de revenus, soit, 60 000 dans les arts plastiques (peinture, sculpture, dessin…),
2021 ministère de la Culture
Le revenu d’activité moyen est particulièrement faible dans les arts visuels (760 euros par mois)
(Eclairage - INSEE)
ETAT DES LIEUX ET POINTS DE REPERE SUR L’ETAT DU MARCHE en dehors du premier marché de l’art contemporain (galeries parisiennes : Emmanuel Perrotin, Gagosian, Templon, Thaddaeus Ropac, Kamel Mennour, Georges-Philippe et Nathalie Vallois, Tamenaga, pour citer les plus connues.
Le « Comité professionnel des galeries d’art » compte 300 galeries
Entre les 2, CARRE D’ARTISTES représente 600 artistes – 30 000 Œuvres – 40 galeries
Et puis les Principales plateformes sans oublier la multitude d’autres plateformes plus ou moins payantes qui vous convoitent
ART MAJEUR : 170 000 ARTISTES, PLUS D'UN MILLION D'ŒUVRES D'ART À VENDRE.
ARTSPER : 1 800 GALERIES PARTENAIRES, 25 000 ARTISTES, 200 000 ŒUVRES D'ART,
ARTACTIF : 48 000 ARTISTES INSCRITS PLUS DE 300 000 ŒUVRES MISES EN LIGNE
SINGULART / 12 000 ARTISTES REPRÉSENTÉS
ET LES SALONS…?
Vu le contexte, tout le monde n’aura pas la chance de participer à un salon. En effet, il faudra se démarquer pour être sélectionné…, Un salon réunit différentes individualités dans une exigence de forte identité des artistes « des choses qu’on ne voit pas tous les jours » et qui distingue fortement la création de chacun. Eviter les paysages ou bouquets trop classiques, trop fidèles à la nature. Un artiste ne s’attache pas à reproduire mais à réinventer le monde où il évolue.
Toutes les expositions importantes sont accompagnées par des catalogues d’exposition
Donc, Pour être exposer il faut mettre quel prix ?????
Les énormes salons régionaux, parisiens, nationaux et même internationaux sont des suceurs d'artistes et de subventions, invoquant les arguments de la visibilité et de la reconnaissance aux créateurs qui payent. (Ils vont vous révéler au grand public, vendre vos œuvres sans aucun intermédiaire, vous créer une base de contacts (amateurs d’art, collectionneurs, galeries...), vous garantir la visibilité de vos œuvres et les retombées post-salon) ...
Quelques chiffres :
*ART 3F, ART SHOPPING, NICE ART EXPO, LE SM’ART, etc…
Prix moyen bas : 750 € le mètre linéaire (sur 2m50 de haut) 500 € pour tout mètre supplémentaire. Ajouter l’obligation de figurer au catalogue (200 à 500 € )
LES LOCAUX
ART SHOW VENDEE 6 m2 : 450 € + 30 € d’adhésion + ¼ de page brochure 100 €
ART ATLANTIC la Rochelle : STAND EQUIPE 6 m² 800 € TTC + FRAIS DE DOSSIER PAR ARTISTE 155 € TTC
ET POUR EN FINIR : Chaque commune a son salon, et merci à tous ces acteurs de la vie artistique. Mais pour la visibilité et l'émergence de talents authentiques et pérennes, faut pas trop y croire... Des salles des fêtes sans éclairage, des grilles couvertes de tissus disparates, des présentations improbables, des espaces réduits sans recul, des accrochages de toiles accumulées, sans rigueur (plus j'en mets et plus je vais en vendre...) Amis artistes visitez les vraies galeries, ou simplement un musée, le MASC aux Sables d’Olonne par exemple. Bien sûr ça fait plaisir d’être exposé mais pas n’importe où et n’importe comment. Les salons, quand c’est spacieux et dans un lieu remarquable, c’est bien pour les échanges, les rencontres, la convivialité, on n’y vend jamais grand-chose.
Conclusion, si vous êtes convaincu par vous-même, faites des expositions personnelles, ouvrez votre atelier, vendez aux enchères et confrontez-vous aux galeries (50% de com pour vendre et être vu c’est mieux que 50 euros -et souvent bien plus- pour rien)
